CON "CUENTOS DE HADAS ITALIANOS" CALVINO NARRÓ NUESTRA CULTURA POPULAR QUE HA INFLUIDO EN TODO EL MUNDO.

 

DE ISABELLA DE SILVESTRO    8 DE JUNIO DE 2021

Uno de los recuerdos más claros que conservo de mi infancia es el de estar acurrucado junto a un viejo estéreo que reproduce la dulce melodía de aquella famosa melodía al inicio de la Fiabe sonore : “Hay mil cuentos de hadas en mi corazón para contar”. – que durante años fue la banda sonora que acompañó mi entrada a un mundo de fantasía. Recuerdo bien el poder envolvente de aquellas narraciones, que a pesar de no tener nada que ver con mi vida cotidiana, sin embargo eran capaces, de una manera misteriosa que precede a la conciencia, de responder preguntas que todavía no sabía cómo formular y por las que sin embargo sentía para buscar respuestas. Los cuentos de hadas en los que me sumergí cuando era niño aclararon la distinción entre el bien y el mal, entre el amor y la venganza, de una manera tan cierta como improbable. 

El bien y el mal, el amor, la venganza son sólo algunos de los grandes temas que los cuentos de hadas afrontan de una manera tan cierta como improbable. De estas verdades sustanciales contenidas en los cuentos fantásticos de la tradición popular se ocupó en 1956 Italo Calvino, quien después de dos años de coleccionar, traducir y revisitar el enorme patrimonio de los cuentos de hadas italianos, dictaminó: "Creo esto: los cuentos de hadas son verdaderos". La tarea que permitió a Calvino llegar a esta conclusión le fue encomendada por Giulio Einaudi, que desde hacía algunos años había comenzado a imprimir, en el Collar de los clásicos del cuento de hadas, las colecciones de los hermanos Grimm, Hans Christian Andersen y Charles Perrault. . Sin embargo, faltaba la colección de cuentos populares de toda Italia: una obra "agradable de leer, popular por su destino y no sólo por su fuente". Esta empresa fue confiada al escritor más apto para realizar un trabajo que fácilmente podría haber sido acusado de traición a los escritos originales o, por el contrario, de excesiva condescendencia hacia el idioma regional, en detrimento de la comprensión del cuento. por un promedio e indefinido. Calvino demostró estar a la altura, no sólo porque no era ajeno al género fantástico: en 1952 había terminado de escribir El vizconde se redujo a la mitad – pero también porque estaba dotado de la rara habilidad de combinar un cierto rigor filológico – necesario para la traducción y reelaboración de cuentos de hadas narrados oralmente y por tanto llenos de regionalismos y coloquialismos – con un enfoque libre y lúdico que le permitió meter la mano a los cuentos de hadas, respetando su núcleo narrativo y formal. Las intervenciones del escritor tenían como objetivo llenar lagunas, corregir distorsiones de significado, enriquecer pasajes demasiado áridos, limpiar el lenguaje, sin distorsionar nunca el horizonte del cuento de hadas italiano. Fue una obra muy cuidada, en la que emerge el amor por la historia fantástica y por la humanidad que la produjo, en un italiano "nunca demasiado personal y nunca demasiado descolorido". Así, de 1954 a 1956 Calvino se ocupó de catalogar y reescribir cuentos de hadas, 

Julio Einaudi

La capacidad de los cuentos populares de suscitar "un anhelo, una insaciabilidad de versiones y variantes" tan grande como para hacer decir a Calvino que habría dado todo Proust a cambio de una nueva variante de las "lentejuelas de mierda de burro", no es debido sólo a su potencial evasivo. Por el contrario, el escapismo, o más bien el contraste entre un primer mundo real y concreto, con sus problemas cotidianos, y un segundo mundo imaginario y mágico en el que emanciparse de las fatigas del primero, no es la razón de ser y El valor de la antología. Por el contrario, lo cierto es que estas historias nacidas en tiempos y lugares remotos, resultado de progresivas estratificaciones y distorsiones nacidas del contexto particular en el que fueron transmitidas de vez en cuando, son capaces de regresar.

En la introducción a la primera edición de la antología, Calvino escribe: "[Los cuentos de hadas] son, en conjunto, en su siempre repetida y siempre variada casuística de los acontecimientos humanos, una explicación general de la vida, nacida en la antigüedad. y mantenido en la lenta cavilación de las conciencias campesinas hasta nosotros; son el catálogo de destinos que se les puede dar a un hombre y a una mujer, sobre todo para la parte de la vida que es precisamente la construcción de un destino: la juventud, desde el nacimiento que a menudo lleva consigo un deseo o una condena, hasta el desapego de casa, a las pruebas para hacerse adulto y luego madurar, para confirmarse como ser humano. Y en este dibujo resumen, todo”. Por eso es interesante preguntarse qué es este "todo", qué une, más allá de las particularidades, los cuentos de hadas de cada región de Italia con los de toda la tierra. Uno de los elementos recurrentes del cuento de hadas es la drástica división de los vivos en nobles y pobres, pero al mismo tiempo lo que Calvino define como "su igualdad sustancial". También es relevante eltopos que ve a los Reyes lidiando con un problema que no pueden resolver por sí solos, a pesar de su dinero y poder, y la necesidad de recurrir al pueblo para solucionarlo. En este punto, el protagonista simple y pobre, de buen corazón, se convierte en el héroe que, contra todos los obstáculos y con cada ayuda mágica –una pócima, un animal, una planta, un objeto– completa la misión. La recompensa de los buenos y el castigo de los malos también es recurrente, pero a pesar de la truculencia del castigo, el cuento italiano en particular nunca se queda en la crueldad y más bien corre hacia la solución reparadora, instaurando una justicia siempre dispuesta a recompensar. honestidad y bondad de ánimo.

Italo Calvino

En este patrón que se repite, no hay ninguna intención moralista explícita. La moraleja o la pedagogía dentro de los cuentos de hadas lo son, como bien señala Natalia Ginzburg en el artículo de 1972 “ Sin hadas y sin magos”., los inexpresados ​​que nuestra propia vida nos ofrece cada día. Los cuentos de hadas no dicen al oyente ni al lector qué hacer y cómo comportarse, sino que revelan una visión del mundo, las relaciones entre los seres humanos, su eterna angustia y los misterios eternos que marcan la vida humana desde los primeros años de vida. . Y para explicar aquello que resulta incomprensible para el ser humano, la dimensión mágica juega un papel fundamental. Así entonces en los relatos emergen evidentes los desequilibrios de poder y riqueza, las injusticias y miserias a las que están condenadas las mayorías, pero también emerge la fe tenaz en la idea de que cada hombre puede liberarse de esta condición, siguiendo un camino –que sin embargo Casi siempre pasa por la concesión de los ricos y poderosos.

Natalia Ginzburg

Los cuentos de hadas –a pesar de ser productos de la imaginación y la tradición popular que remiten a un pasado feudal-caballero imbuido de una religiosidad cristiana que dialoga también con cierta superstición pagana de origen clásico– se caracterizan por valores morales y modelos culturales que oscilan entre la astucia y vitalidad que exige la vida de los últimos y la rígida estructura de valores de la clase social dominante. El matrimonio como forma de adquirir prestigio social y económico; la belleza como gracia; la fuerte demarcación de clase y género; el amor inquieto que como el cortés crece y se despliega en torno a la ausencia del amado; la idea de que la abnegación y el sacrificio conducen en última instancia a la recompensa y, nuevamente, al castigo de rasgos de carácter considerados "pecaminosos" como la avaricia, la ira,

Antonio Gramsci, en los Cuadernos de prision   , ya hablaba de la hegemonía cultural de la clase dominante sobre la clase subalterna como de ese tipo particular de dominación, que hoy llamaríamos poder blando. , que los poseedores del poder y el dinero ejercen sobre quienes no lo tienen, alimentando así un control generalizado sobre lo que el inframundo puede hacer, e incluso antes de imaginar. De ahí que los cuentos de hadas italianos -que tienen sus raíces en la cultura clásica, primero pagana y luego humanista- acaben siendo en muchos casos la expresión convincente de un equilibrio precario pero armonioso entre la existencia vital de los pobres, con todo el afán que éstos tienen que liberarse de su condición, y del rigor - luego transmitido a la burguesía - que codifica una cierta manera "correcta" de acceder a la liberación, en detrimento de las mil maneras moralmente injustas que sólo conducen a la condenación eterna, que en Los cuentos de hadas no asumen contornos particularmente diferentes de los de los círculos del infierno de Dante.

Antonio Gramsci

La fuerza de los cuentos de hadas reside en su sustancial capacidad de hablar a cada generación, resultando siempre creíbles y llenos de significados simbólicos. Naturalmente, cada época produce sus cuentos de hadas y cada contexto histórico-geográfico -que, por supuesto, también es cultural- transmite a través de las narrativas que reserva a los niños una idea del mundo y una idea de justicia, una idea de ​​de amor y uno de libertad. Estas ideas pueden ser conflictivas, cambiar con el tiempo, abrazar algunos valores y símbolos y repudiar otros, para luego quizás restaurarse, desempolvarse, contradecirse y renovarse nuevamente junto con la cultura que expresan y las necesidades que esta impone cada vez. Si no fuera así, no tendríamos mucho que discutir sobre qué se debe leer o proyectar a los niños en el cine. , de lo que conviene a su educación sentimental y moral, a su familiaridad con el dolor y la ira y con los mundos simbólicos de los que son portadores estos sentimientos y una cierta pedagogía, aunque fantástica. Sin embargo, hay un punto en común entre todas las narrativas populares que determina su similitud formal: el antropólogo ruso Vladimir Propp desarrolló un famoso esquema. – y también su capacidad para cruzar los estrechos confines de los lugares donde nacen: es aquí donde el cuento de hadas encuentra el poder de responder, a través de la imaginación, a las preguntas universales que cada realidad particular, tarde o temprano, se encuentra formulando. No se trata, por tanto, de una evasión de la realidad, sino de una resignificación de la vida a través de un lenguaje fantástico. Según Calvino, "la función moral que tiene el relato de cuentos de hadas en el entendimiento popular debe buscarse no en la dirección de los contenidos sino en la institución misma del cuento de hadas, en el hecho de contarlos y escucharlos".

Vladimir Propp

Como conclusión de la introducción de la antología, Italo Calvino escribió: "Quienes saben cuán raro es en la poesía popular construir un sueño sin refugiarse en la evasión, apreciarán estas cumbres extremas de una autoconciencia que no rechaza la invención de un destino, esta fuerza de la realidad que explota enteramente en la fantasía. Mejor lección, poética y moral, los cuentos de hadas no podrían darnos”. Si hoy los medios de que disponemos para contar historias son mucho más numerosos y aparentemente más potentes, el sentido de esta actividad, tan necesaria como antigua, sigue siendo el mismo que en sus orígenes: hacer preguntas y formular respuestas. El cuento de hadas lo hace complaciendo su naturaleza migratoria: viajando a través del tiempo y el espacio, cruzando fronteras culturales, de clase y de género, para hablar con todos, en el siempre nuevo y siempre mismo círculo de fantasía.

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