Prof. Andrea Sangiovanni, usted es el autor del libro Espejos infinitos. Historia de los medios de comunicación en Italia desde la posguerra hasta la actualidad publicada por Donzelli: ¿cómo ha interactuado el sistema de medios con el desarrollo social, económico y político de nuestro país?
Este es uno de los temas centrales del libro: creo que la historia de los medios no debe estudiarse como una historia "separada", sino como un elemento que nos permite comprender mejor la historia de las sociedades donde operan esos medios, tanto en un dimensión nacional tanto a nivel internacional como transnacional. Y esto ciertamente se aplica a todo el siglo XX, el siglo de los medios eléctricos, primero, y electrónicos y digitales, luego: después de todo, los espejos infinitos.Se puede considerar de alguna manera el desarrollo de los temas y cuestiones que fueron la base del trabajo anterior, Le parole e le figure , también publicado por Donzelli, que analizó el nacimiento y desarrollo del sistema de medios en Italia desde la belle Époque a la Segunda Guerra Mundial.En pocas palabras, y para responder con mayor precisión a la pregunta, podría decir que los medios de comunicación acompañan el desarrollo de la sociedad italiana después de la guerra de dos maneras: reflejándolo, por un lado, y guiándolo, por el otro. El sistema mediático es, en cierta medida, un espejo de la sociedad en la que viven, porque devuelve sus valores e ideas orientadoras: desde este punto de vista, el aspecto que me parece más interesante es que tal reflexión es siempre múltiples. Un ejemplo puede hacernos entender mejor: inmediatamente después de la Segunda Guerra Mundial el sistema mediático nos da una doble imagen, contemporánea y superpuesta: por un lado, un deseo de regeneración, de renacimiento, que también pasa, de alguna manera, por el escena y la exposición de las propias debilidades, de las ruinas materiales y morales, de cuerpos demacrados y ciudades destruidas; y está claro que me refiero al neorrealismo. Por otro lado, sin embargo, surge un deseo de normalidad, de volver a "como era antes", no tanto un "renacimiento" como una "recuperación" (y no es coincidencia que utilice dos términos usados en el páginas de Radiocorriere), que nos hacen olvidar la guerra pero -casi- también el fascismo.
Al mismo tiempo, el sistema mediático parece casi "guiar" las transformaciones sociales: o, más bien, se comporta como un sismógrafo extremadamente sensible, capaz de interceptar profundas transformaciones en la sociedad, haciéndolas salir a la superficie, a veces incluso en una especie de heterogénesis de extremos. Un ejemplo de escuela, en este sentido, es Carosello, el programa de televisión en el que Rai relega la publicidad: por un lado, ese programa es un claro ejemplo de la fuerza del modelo pedagógico y "humanista" de la televisión temprana que obliga a la publicidad. en un esquema regulatorio que intente hacer que los mensajes promocionales sean menos omnipresentes y persuasivos; Por otro lado, sin embargo, también es una herramienta fenomenal de aculturación al consumo,
Se trata de los procesos profundos de la sociedad italiana, a los que evidentemente hay que añadir la dimensión económica, el aspecto industrial del desarrollo mediático, que es un elemento central e ineludible (aunque a veces subestimado).
¿Cuál fue el panorama de los medios italianos después de la Segunda Guerra Mundial?
El panorama mediático reflejaba a la perfección el social, político y económico: los medios italianos estaban pagando la división de Italia en dos en 1943-1945, tanto es así que -por poner un ejemplo- el sistema de radio se reconstruirá a partir de dos ”. redes ", el azul y el rojo, que se consideraban explícitamente el legado de la guerra civil y la fractura territorial que había desgarrado el país. Y luego sufrieron la destrucción que la guerra había provocado en el territorio: el cine en Roma renació fuera de los estudios de Cinecittà que fueron utilizados como campos de refugiados.
Al mismo tiempo, sin embargo, el sistema mediático experimentó la misma euforia que reinaba en el país, con la multiplicación de periódicos, por ejemplo, o con la difusión de la música dance estadounidense que sonaba en V-discs y en las primeras máquinas de discos e incluso la radio se reinventaba, a partir de lo que había sucedido con las radios "libres" o "liberadas" de los últimos años de guerra, aunque pronto se producirá una fuerte "normalización".
¿Cómo convivieron las "revoluciones" del neorrealismo y la televisión con elementos de continuidad de los años del fascismo?
Este es un pasaje central de los años de la reconstrucción, y un ejemplo de cómo la historia política y social y la de los medios de comunicación deben ser consideradas en paralelo. De hecho, los elementos de continuidad que también caracterizaron al sistema mediático son parte de ese proceso más amplio, bien delineado, en otros aspectos, por Claudio Pavone y destacado en todas las reconstrucciones históricas de ese período. Sin embargo, más que la televisión, la continuidad se refería a la prensa, la radio y el cine: y era una continuidad de hombres y "visiones", de concepciones del medio.
En esta continuidad (que no debería sorprender a menos que los procesos históricos sean considerados como una sucesión de rupturas repentinas e inesperadas) hay "revoluciones" que, sin embargo, también tienen, en una mirada más cercana, un proceso de sedimentación y desarrollo más o menos largo. Así, el neorrealismo tiene una matriz visual lejana en una corriente realista de cine fascista y, de manera similar, como dije antes, la radio tiende a recuperar la forma en que se había desarrollado el lenguaje radiofónico en los años treinta y principios de los cuarenta (evidentemente purificándolo de incrustaciones retóricas y bélicas) en lugar de hacer uso de los fermentos creativos de Radio Bari o Radio Napoli. Los elementos de continuidad, sin embargo,
Sin embargo, en mi opinión, esto no significa poner fin a las “revoluciones”, sino subrayar su fuerza disruptiva, que radica en su visión del mundo o en su poética, si se prefiere.
Finalmente, hay una cuestión de control político: y, además, los regímenes políticos de los años treinta, tanto totalitarios como democráticos, habían demostrado bien la fuerza de los medios de comunicación. Por tanto, no es de extrañar que incluso la naciente democracia italiana pensara en alguna forma de "control" de los instrumentos de comunicación de masas, obviamente lejos del modelo totalitario: es significativo, en este sentido, que la renovación del contrato de servicios de 1952 entre el Estado y Rai, además de tener una duración de veinte años, fortaleció el control gubernamental sobre la empresa. Y, además, este aspecto encajaba bien con la vocación pedagógica de la función pública, cuyo documento más significativo es quizás todavía hoy las “Reglas de autodisciplina de las retransmisiones televisivas”.
¿Qué cambio profundo caracterizó los años sesenta?
Es difícil resumir en pocas palabras la profundidad de los cambios de los años sesenta, a los que se dedican los capítulos centrales del libro: de paso, creo que es útil subrayar que la periodización de la historia del sistema mediático sólo parcialmente se superpone con la de la historia de la República, por lo que esta fase de cambio - en lo que a los medios de comunicación se refiere - continuó hasta mediados de los años setenta con el nacimiento de la radio y la televisión "libres".
Los cambios, por tanto. Teniendo en cuenta las transformaciones sociales, económicas y políticas del país, creo que los desarrollos más relevantes son tres: el primero es que la televisión se convierte verdaderamente en un medio de comunicación de masas con un lenguaje propio y autónomo. Esto la convierte en una herramienta de alfabetización masiva, tanto en sentido literal (con programas educativos, el más famoso de los cuales es Never Too Late ) como en sentido simbólico, con procesos de aculturación popular que se llevan a cabo, por ejemplo, con la temporada de grandes dramas. Es una operación real de la pedagogía de masas, un proceso articulado y complejo, con muchas caras (incluso opuestas), que "hace" que los italianos, partiendo del mismo idioma, retomen una célebre observación de Tullio De Mauro.
El segundo se refiere al crecimiento de la industria musical, también favorecido por las innovaciones tecnológicas con la llegada de los nuevos formatos de 45 y 33 rpm, la creciente portabilidad de la música, el fenómeno de las máquinas de discos, etc. El punto central es que, incluso más que antes, la música, y la música rock en particular, se convierte en el lenguaje transnacional de una nueva generación, la generación del baby boom , que estará en el centro de esta década. Aquí comienza el proceso que conducirá a esos acontecimientos musicales reales como Woodstock. Pero también esa renovación de la radio que pasará, en gran parte, a través de programas musicales, como la Bandera Amarilla por ejemplo, o como la experiencia de las "radios piratas", radios offshore.del norte de Europa. También en este caso, la innovación tecnológica juega un papel central, con la progresiva miniaturización de los aparatos de radio derivada de la invención de los transistores.
El tercer aspecto se refiere a un momento particularmente feliz del cine italiano, con el nacimiento de dos "géneros" particulares, la "comedia italiana" y el "super espectáculo del autor" (a lo que también podríamos añadir la invención del "spaghetti western" por Sergio Leone). Es una fase en la que el cine se vuelve capaz de interpretar la sociedad italiana en clave crítica, activando también procesos de aculturación informal que considero especialmente significativos e importantes: nacerá una "generación cinéfila", cuyo imaginario dejará de ser predominantemente literario. Y, sin embargo, a pesar del papel decisivo del cine en esos años, hay un declive de la industria del cine y, en particular, de su segmento de distribución y operación: como prueba, una vez más,
Finalmente, creo que es necesario mencionar otros dos aspectos: en esa década la "contracultura" fue tomando forma y el cómic adquirió un papel cada vez más significativo (por ejemplo con el nacimiento de "Linus", la revista italiana inspirada en un personaje de The Peanuts Schultz), que en las próximas décadas jugará un papel no marginal en la cultura de masas.
¿Qué nuevo cambio fundamental tuvo lugar en los años ochenta y noventa?
Para el sistema de medios italiano, el cambio más importante es sin duda la llegada de la televisión comercial privada y la creación del llamado "duopolio".
Incluso en este caso, en realidad, sería necesario volver a la transformación que se produjo unos años antes, entre 1974 y 1976, cuando la Corte Constitucional había decretado el fin del monopolio: es una historia articulada que yo No puedo resumir aquí, pero confío que sea bastante conocido.
Después de una fase extremadamente dinámica, en la que se habían probado diferentes - y originales - modelos de radio y televisión "libres" (como se decía en ese momento), el sistema -especialmente el televisivo- se había regularizado a raíz de la llegada a la escena de las grandes editoriales sólo para ser rápidamente hegemonizado por Berlusconi, quien había emergido como contratista de obras en la década de 1970 y luego se lanzó al segmento de la televisión.
Una vez más, sin embargo, la importancia de la radiodifusión privada se aprecia mejor si se lee desde una perspectiva sistémica, relacionándola con las profundas transformaciones sociales de la década anterior, en la que habían resurgido modelos de comportamiento colectivo que, ya perfilados en la década de 1960, habían resurgido. Pareció desaparecer en la década siguiente, pero resultó ser corrientes kársticas: en este sentido el jingle de Canale 5, "corre a casa de prisa, hay un Biscione esperándote", se convierte casi en la consigna del individualismo que regresa, que el Los periódicos descartan como un simple fenómeno de la costumbre (el "reflujo") y en cambio es un rasgo profundo de la sociedad italiana.
Se produce entonces un cambio profundo: la televisión privada ya no es el símbolo del derecho al pluralismo de opinión y expresión, sino que se convierte en abanderado de un "derecho" nuevo y sin precedentes, el del entretenimiento.
Aquí, obviamente, el discurso se volvería complejo y muy articulado, porque la televisión comercial también influye en el modelo de televisión pública, cuya inspiración pedagógica es cada vez más débil; cambiar los modelos publicitarios; transforma la forma de hacer política (incluso si la política había comenzado a aparecer en las pantallas pequeñas desde los años sesenta); incide en el uso del cine, reforzando esa crisis del negocio a la que ya he mencionado pero, al mismo tiempo, multiplicando las oportunidades de ver películas, etc. etc.
Y, sin embargo, a pesar de que la televisión se ha convertido en el centro de gravedad del sistema mediático, debemos intentar mirar hacia otro lado también, para entender cuánto sigue siendo vital este sistema (y también lleno de sorpresas): así que los años ochenta y noventa son años de renovación de la edición y el periodismo (incluso en este caso, sin embargo, es necesario remontarse a la década anterior para ver su inicio: pensemos en el nacimiento de la Giornale di Montanelli en 1974 y de la República en 1976); Estos son los años en los que el cómic asumió esa dignidad pública que hasta entonces no había sido reconocida, tanto por la capacidad que demuestra para contar los cambios profundos de la sociedad (pensemos en Andrea Pazienza, por ejemplo) como porque se hace cada vez más popular. medio de masas (Dylan Dog, para dar sólo un ejemplo, es de 1986). Finalmente, soypersonal , y la llegada de Internet masivo, aunque en ambos casos Italia llega con cierto retraso.
Y por último, pero no menos importante, los medios de comunicación se instalan cada vez más en el centro de la esfera pública, comenzando a ocupar el lugar que hasta entonces habían tenido los partidos, agentes de participación popular en los asuntos públicos: cuando su crisis se agudiza, los medios de comunicación. construirá cada vez más un discurso público.
¿Cómo evolucionó el medio radiofónico en la segunda mitad del siglo XX y qué lugar ocupa hoy en el sistema mediático italiano?
A veces subestimada, la radio siempre ha sido protagonista del sistema mediático italiano: participó en la creación de una nueva y autónoma esfera pública en los muy difíciles años de la transición del fascismo a la República; fue el protagonista indiscutible (mucho más que la televisión) de los años de protesta durante la temporada de la “radio libre”; se enfrentó a la transición de lo analógico a lo digital con una notable capacidad para reinventarse a sí misma y a su lenguaje. Y, finalmente, ha sabido aprovechar al máximo las innovaciones tecnológicas (desde los transistores hasta internet), cambiándose cada vez sin perderse nunca y sin perder su identidad comunicativa. Una adaptabilidad y resiliencia que también ha demostrado en el último año,
Al fin y al cabo, una de las características fundamentales de la radio es su ligereza , tanto en términos tecnológicos, que le permite adaptarse a los cambios tecnológicos con poco esfuerzo, como en términos de lenguaje y modelos de uso, lo que la hace resiliente, en parte no engorrosa. pero fundamental para nuestra existencia como usuarios de los medios.
¿Qué consecuencias tiene la aparición de los "nuevos medios" en el sistema de medios?
Debe partirse de la premisa de que cada medio tuvo un momento en el que fue "nuevo" en comparación con los demás; y, cada vez, ha "tomado prestado" el lenguaje de los "viejos" medios, adaptándolo a sus características: es ese proceso que quienes estudian los medios definen "remediación", y es un proceso recurrente.
Dicho esto, si por nuevos medios, como creo, nos referimos al panorama actual de los medios digitales (web, plataformas, smartphones, etc.), las consecuencias son muy profundas y no serán a corto plazo. Y, sin embargo, me gusta citar aquí las palabras con las que termino la introducción del libro: Creo que la transformación radical que ha afectado al sistema de medios durante al menos un par de décadas debe verse como "parte de un proceso a más largo plazo". , casi como el momento apical de una larga fase de transición entre los siglos XX y XXI. Y, además, en los años veinte del siglo pasado, tras una larga gestación, algunos medios que se habían inventado a finales del siglo XIX, desde el cine a la radio, comenzaron a ser verdaderamente masivos, abriendo una nueva etapa en la historia de medios.: luego se inventaron nuevos lenguajes cuyos cimientos, sin embargo, estaban constituidos por las formas de espectáculo público hasta entonces dominantes, desde el teatro hasta la ficción popular. Teniendo en cuenta la tendencia cíclica que parece caracterizar la evolución de los medios de comunicación, es difícil no captar la sugerencia y abstenerse de imaginar que estos años podrían constituir el punto de partida de una nueva era de la comunicación de masas: ciertamente, sin embargo, la suya. Las raíces estarán enraizadas en las prácticas, procesos y lenguajes que caracterizaron al sistema mediático en la segunda mitad del siglo XX "
¿Qué futuro, en su opinión, para el sistema de medios italiano?
Quizás un mediador de masas podría responder a esta pregunta mejor que yo, que estudio el pasado y me limito a observar el presente, sin arriesgarme a hacer predicciones sobre el futuro. Además, la evolución del sistema de medios es particularmente esquiva: tendemos a olvidar que cada medio es siempre el resultado de un complejo proceso de negociación que involucra tecnología, industria, productores de contenido, fuerzas políticas pero también, y no en una medida secundaria, el usuarios, el público (y hoy sería mejor decir el público, en plural). Pensemos, por ejemplo, en un fenómeno que se ha observado en los últimos meses: la televisión generalista, considerada moribunda ante el abordaje de plataformas de diversa índole y la multiplicación de pantallas, ha mostrado una inesperada capacidad de resiliencia,
Por lo tanto, es difícil decir qué sucederá en el sistema de medios italiano: creo que la transformación que está teniendo lugar no es reversible, pero no estoy seguro de que vaya a transformar radicalmente los lenguajes (o métodos de uso) de "tradicional". medios de comunicación. O, al menos, no estoy seguro de que lo haga para todos los públicos existentes: imagino, por tanto, que la fase de transición aún será larga.
Por otro lado, estoy seguro de una cosa: que será cada vez más difícil hablar de los sistemas de medios nacionales. Desde este punto de vista, el siglo XX definitivamente ha terminado y los medios de comunicación serán cada vez más estudiados y analizados desde una perspectiva global y transnacional.
Andrea Sangiovanni es profesora de Historia Contemporánea , Historia de los Medios e Historia Pública en la Universidad de Teramo . Entre sus publicaciones: Tute blu (2006), Le parole e le figure (2012) y L'autunno Caldo (con A. Becchi, 2019).
