Con motivo de la reciente publicación por Mimesis Edizioni de Taccuino di stenografia ( Cuaderno de taquigrafía), obra rumana inédita de finales de la década de 1930 que recopila fragmentos de pensamientos anotados por Emil Cioran, entrevistamos a Antonio Di Gennaro, uno de los principales expertos en Italia y el mundo sobre el pensamiento del gran pesimista rumano, y editor de esta y otras obras de Cioran para Mimesis. Di Gennaro también dedicó la monografía Metafisica dell'addio (Aracne, 2011) al pensamiento de Cioran, así como varios ensayos incluidos en volúmenes colectivos.
¿Cuándo conoció por primera vez la obra de Emil Cioran? ¿Qué le impulsó a especializarse cada vez más en el pensamiento de este "metafísico apátrida", hasta convertirse en uno de los expertos más respetados de Italia?
El elemento "casual" juega un papel fundamental en mi vida. El azar se convierte en destino, predestinación, sino. Algo sucede por casualidad, sin querer, pero para mí es un destello de inspiración, un destello repentino y cegador que me lleva a explorar territorios inexplorados, o mejor dicho, el abismo de nuevas profundidades. Y así me dejo llevar por la corriente, sigo su fluir, me sumerjo, me hundo, me hundo, para descubrir lo que yace en el fondo. Es una especie de "llamado", una "vocación", que obviamente no tiene nada de religioso. Leí a Cioran por primera vez en el año 2000, creo. Por casualidad, me topé con La caída en el tiempo , su última obra francesa, publicada en 1986. Las páginas finales son de una belleza única. Inmediatamente sentí una afinidad con los temas abordados: el tiempo, ante todo, que desquicia y desgarra la existencia. Un pensador subversivo en su lenguaje y enfoque teórico. Un autor de primera línea, una voz extraordinaria en cuanto a profundidad, perspicacia y espiritualidad. Lejos del lenguaje académico y autorreferencial de los filósofos profesionales, se acerca a los hombres de letras y poetas. En resumen, fue un flechazo lo que me llevó a publicar, tras unos diez años de intenso estudio, el volumen Metafisica dell'addio y, posteriormente, con el paso de los años, a estudiar los textos inéditos del pensador rumano.
Incluso antes de The Shorthand Notebook, usted supervisó la publicación de varios otros volúmenes de Cioran para Mimesis, principalmente cartas, entrevistas y otros escritos póstumos, como Entre la inquietud y la fe, que recopila treinta años de correspondencia entre Cioran y George Bălan, o la traducción de la famosa entrevista con Jason Weiss, El intelectual sin país. ¿Cómo comenzó su colaboración con Mimesis y cómo continuó con estas publicaciones anteriores?
Mientras escribía los ensayos de Metafisica dell'addio , en los que ofrezco una lectura psicoanalítica de Cioran, comencé a consultar textos extranjeros dedicados al pensador transilvano. Se citaban en notas a pie de página o en la sección bibliográfica, entrevistas y conversaciones que nunca habían aparecido en Italia. Así que decidí cartografiar y recuperar este material, completamente inédito en Italia. Fue una búsqueda apasionada pero minuciosa, buscando cada rastro, cada pista, para reconstruir una especie de rompecabezas imaginario. Contacté con archivos, bibliotecas, redacciones de periódicos, estaciones de radio y televisión, periodistas e intelectuales individuales, dispersos por todo el mundo. Tras varios años de investigación exhaustiva, logré recuperar alrededor de cuarenta entrevistas, cartas manuscritas y algunas fotografías. Era demasiado material para publicarlo en un solo volumen. La idea de comenzar con piezas individuales del rompecabezas surgió de Pierre Dalla Vigna, fundador y codirector de Mimesis Editions. Me aconsejó publicar pequeños volúmenes, no aspirar al todo, a la “opera omnia”, y creo que fue una decisión acertada desde el punto de vista editorial.
El Cuaderno de Taquigrafía está escrito en rumano, pero aquí y allá aparecen algunas palabras o frases sueltas en francés, lo que presagia el drástico cambio lingüístico que llevó a Cioran a consolidarse como uno de los maestros más feroces de la prosa francesa. Lingüísticamente hablando, ¿qué desafíos conlleva traducir y editar una obra de Cioran? ¿Cómo es su proceso de edición y su relación con los distintos traductores?
Las dificultades son variadas y están relacionadas con el tipo de documento que se traduce, el idioma y la época en que se escribió originalmente. Seré más preciso. Una cosa es traducir una carta de juventud, escrita en rumano, y otra muy distinta traducir al francés una carta escrita en la madurez. Lo mismo ocurre con artículos, entrevistas y volúmenes individuales. El joven Cioran, escribiendo en rumano, no se preocupa por el estilo. Corresponde al traductor y al editor "afinar" la versión italiana al máximo, respetando fielmente el texto original, por supuesto, pero dando tono y musicalidad a las palabras. El joven Cioran, como el del Cuaderno de Taquigrafía , por ejemplo , escribe de forma convulsiva, agitada y exasperada. Lo experimentado o intuido se vierte instintivamente en la escritura. Lo que falta es la mediación consciente del pensamiento, de la razón, que organiza sistemáticamente las palabras, dándoles una forma estilísticamente completa. En rumano, la escritura es tosca, apasionada y carente de gracia, pero no por ello menos profunda. Esto se evidencia en sus cartas de juventud (por ejemplo, las enviadas a Arșavir y Jeni Acterian, y a Petre Țuțea) o incluso en su periodismo aún inédito. La historia es distinta para el francés Cioran, un maestro insuperable de la escritura. Aquí, la prosa se convierte en música, los fragmentos en poesía. En cualquier caso, más allá del idioma, creo que debe existir una relación no solo de respeto, sino de absoluta empatía entre editor y traductor. Ambos interactúan y forcejean con las palabras, buscando la más adecuada para expresar un concepto determinado. La traducción se basa en matices semánticos. Es necesario encontrar el tono adecuado para cada palabra individual para transmitir la belleza del conjunto.
“Ya deberías conocer el horror de pensar, el miedo a sentir surgir una idea que posteriormente desgarra la carne y el espíritu. Cada vez que he sentido tales escalofríos, en los Pirineos o en cualquier otro lugar, he intentado agotar la energía que me impulsaba a pensar, pedaleando o caminando”, escribió Cioran a su amigo Arșavir Acterian en una carta posteriormente recogida en El orgullo del fracaso. El propio Cuaderno de Taquigrafía, como nos dice la introducción de Eugène van Itterbeek, recopila los pensamientos que Cioran anotó durante sus recorridos en bicicleta por Francia, y la imagen de Cioran en bicicleta contrasta marcadamente con el mito del pensador misántropo perpetuamente encerrado en su apartamento parisino. ¿Qué importancia tuvo el uso de la bicicleta como herramienta de “distracción” para el joven Cioran?
A lo largo de los años, Cioran adoptó diversas estrategias para sobrellevar las cargas de la vida. El esfuerzo físico, sobre todo (caminar, montar en bicicleta, realizar trabajos manuales), o el aprendizaje tenaz del francés. Cuando Cioran llegó a París en 1937, tenía 26 años. Sufría de depresión e insomnio desde hacía tiempo. Fingía estudiar filosofía, pero en realidad sus cuentas con ella ya estaban saldadas desde mucho antes, desde su primera obra: El colmo de la desesperación (1934). Cioran comenzó entonces a recorrer Francia en bicicleta. La actividad física constante le permitía debilitar su cuerpo, desplomarse y, por lo tanto, descansar. Anhelaba dormir porque, en el sueño, no percibía la inquietud de la vida, el drama de la existencia. Así, la bicicleta era un medio para alcanzar un objetivo concreto: cansarse para hundirse en el sueño, para adormecer momentáneamente su conciencia. Más tarde, Cioran se dedicó a otra actividad: se rodeó de diccionarios para dominar por completo el francés. El objetivo era el mismo: calmar el aburrimiento, la soledad apagada y llenar un vacío de amor con palabras.
Ya en la primera página del Cuaderno de Taquigrafía, afirma que «la tristeza no tiene principio» y habla de la existencia «en sí misma», algo que recuerda al vocabulario de El Ser y la Nada . Muchas de las reflexiones más famosas de Cioran, empezando por las que tratan sobre el valor epifánico del aburrimiento, parecen evocar pasajes igualmente famosos de las novelas o ensayos de sus contemporáneos existencialistas franceses, el club de Sartre, Camus y compañía, con quienes Cioran, sin embargo, mantuvo relaciones tensas. ¿Cómo encajó el «meteco» Cioran en la cultura francesa de su época?
Cioran es un "outsider" de la filosofía; está más allá de ella. No se le puede equiparar con los existencialistas. Es un pensador existencialista, no un filósofo existencialista. La suya es una reflexión personal, absolutamente privada. Cioran, de hecho, no elabora teorías o conceptos generales sobre la existencia. La existencia no es una categoría abstracta para debatir. Habla de sí mismo, de su propia existencia, de su propia experiencia vital. Habla en primera persona, no en tercera. Esa es la diferencia. Tienes razón al hablar de "relaciones turbulentas". Pero estas se referían a otros, arrogantes y pedantes. Cioran era completamente indiferente a las modas de la época. No pertenecía a ningún círculo, pero era universalmente reconocido como uno de los más grandes escritores francófonos de todos los tiempos.
En uno de los ensayos recopilados en su Metafísica de la despedida , propone una comparación menos habitual: los famosos aforismos de Cioran sobre el sueño y el insomnio con el «despertar anónimo» del que habló Emmanuel Lévinas en De la existencia a la existencia . El nombre de Lévinas aparece, de hecho, entre los Cuadernos de Cioran . Desde su punto de vista, ¿qué puntos de similitud había entre un «nihilista con tendencias religiosas» como Cioran y un pensador como Lévinas, una curiosa intersección entre filósofo y talmudista?
Lévinas también pertenece a los llamados "filósofos profesionales", como Sartre, Heidegger, Jaspers, Ricoeur, Blanchot y otros. Para un académico, puede ser interesante, y útil para su propia escritura, identificar posibles convergencias o divergencias entre diversos pensadores. Pero esto atañe a la interpretación, a la hermenéutica subjetiva. El hecho objetivo e indiscutible es la antifilosofía de Cioran, su aversión al lenguaje y la abstrusidad de la filosofía oficial. Si tuviéramos que identificar autores auténticamente alineados con el pensamiento de Cioran, me veo obligado a mencionar a Fernando Pessoa, Stig Dagerman, Pär Lagerkvist y Joë Bousquet.
En su Metafísica dell'Addio, hay varias referencias a pensadores y poetas italianos como Leopardi y Giorgio Caproni, a quienes se compara con Cioran por su tratamiento de temas cruciales como la muerte y el olvido. En su opinión, ¿ha habido alguna influencia directa entre Cioran y la cultura italiana, en un sentido u otro?
Cioran conocía a Leopardi. En su ático parisino, colgaba una reproducción de L'Infinito . También conocía y respetaba a Ungaretti. Leyó la Divina Comedia en italiano y, obviamente, le encantaba Inferno . La cultura italiana también le debe mucho a Cioran: se le considera no solo un clásico, sino una referencia obligada. Lo citan cantautores (Fabrizio De André), poetas (Roberto Carifi), intelectuales y escritores de todas las tendencias (Guido Ceronetti, Manlio Sgalambro, Gianfranco Ravasi). Esto es lo que Roberto Saviano escribió recientemente en su perfil de Facebook: «Le debo mucho a este pensador: le debo mi no soledad en el abismo del dolor».
En las últimas décadas de su vida, Cioran tuvo varios interlocutores italianos, entre ellos, Roberto Calasso y Mario Andrea Rigoni, ambos fallecidos el año pasado. ¿En qué medida la relación editorial con Adelphi contribuyó a consolidar la posición de Cioran como un clásico del siglo XX?
La editorial Adelphi merece un gran reconocimiento por haber lanzado, desde la década de 1980, un ambicioso proyecto de traducción, difusión y promoción de la obra de Cioran en Italia. El profesor Rigoni ha dirigido y coordinado admirablemente la publicación de sus principales obras, especialmente las francesas. Desafortunadamente, todavía existe un claro vacío hoy en día. Algunos textos cruciales de su período rumano, como El libro de la adulación y El crepúsculo de los pensamientos , aún no están disponibles en las librerías . Sin embargo, si bien Adelphi ha iniciado este proceso, otras editoriales también han contribuido significativamente a nuestro conocimiento de este pensador en los últimos años. Mencionaré algunas: Mimesis, Voland, La escuela de Pitágoras. Fue precisamente con La escuela de Pitágoras que se publicó un volumen que edité y que ha adquirido importancia mundial: Ultimatum all'esistenza. Conversaciones y entrevistas (1949-1994) .
¿Hay otros textos de Cioran que no hayan sido publicados en Italia y que le gustaría traducir y publicar en un futuro próximo?
Aún quedan muchos textos por traducir. En particular, están los artículos periodísticos y políticos juveniles. Entre la correspondencia, destaca la que mantuvo con Constantin Noica y Armel Guerne. Afortunadamente, la comunidad de estudiosos y traductores de Cioran en Italia es numerosa y muy activa. Sin duda, con el compromiso de todos, intentaremos proporcionar al público italiano las piezas que faltan. Por mi parte, mi mayor deseo es conservar la correspondencia entre Cioran y Fernando Savater. Se trata de cartas desconocidas para todos, nunca publicadas. Vuelvo al tema de vez en cuando, insistiendo al profesor Savater, pero por ahora él prefiere guardarlas celosamente...
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