No es fácil comparar las cifras de ventas en el sector de la música. En parte porque en la mayoría de los países no están certificados por organismos externos y las clasificaciones se elaboran sobre la base de estimaciones bastante aproximadas. En parte porque todas las compañías discográficas tienden a inflar sus números con fines promocionales. Por eso, los gritos que anuncian figuras altisonantes deben tomarse siempre con un poco de cautela.
A todo esto hay que sumar luego la extrema variedad de apoyos que se han extendido en los últimos años. El disco clásico (o CD) iba acompañado de descargas digitales primero y escucha en servicios de transmisión por suscripción luego, con datos que son difíciles de comparar porque son incongruentes y rentables de una manera muy diferente.
UNA ESTIMACIÓN PARA ITALIA
En cualquier caso, es posible hacer una estimación indicativa y, a lo largo de los años, algunos académicos han luchado con ella. Salvo que muchas veces, en estos rankings, se enfatizan los éxitos estadounidenses o británicos, dando poco peso a los que vienen de otros países. Italia, por ejemplo, rara vez se estudia en detalle, a pesar de que han estado allí algunas canciones que "hicieron una explosión".
Lea también: Las cinco canciones italianas más vendidas de los años 60
Al juntar las cifras de diferentes fuentes, intentamos llenar el vacío nosotros mismos, con una lista de las cinco canciones italianas más vendidas - o, mejor dicho, singles o singles - en la historia. Descubrámoslo juntos.
Índice
1. Domenico Modugno - En el azul pintado de azul
La canción italiana más famosa y más vendida del mundo es, sin duda, In the blue painted blue . Se estima que se vendieron 22 millones de copias de la obra maestra de Domenico Modugno en un período, entre otras cosas, en el que se redujo el mercado de singles y 45s.
La canción, también conocida como Volare por la palabra que abre el estribillo, fue escrita por el propio Modugno en colaboración, para el texto, con Franco Migliacci. Fue presentado por primera vez en el Festival de San Remo en 1958 por el propio Modugno (el primer cantautor en la historia del evento) y por Johnny Dorelli.
La canción triunfó, llevando a Modugno a la primera de sus cuatro victorias en San Remo, y permitió que el cantante de Apulia se clasificara para el Festival de Eurovisión del mismo año, donde terminó tercero.
Éxito en los Estados Unidos
El punto de inflexión llegó unos meses después, cuando -según el propio cantante- en Michigan un DJ de radio empezó a retransmitir su canción. A las pocas semanas, Nel blu pintado de azul irrumpió en el mercado estadounidense, alcanzando la cima de la lista de sencillos.
En poco tiempo también ganó dos premios Grammy, uno por la canción del año y otro por el álbum del año.
Desde el punto de vista musical, la pieza marcó un punto de inflexión dentro del panorama italiano, acogiendo algunas instancias de los llamados “gritones” y mezclándolas con influencias swing del exterior.
Precisamente esta extraña mezcla, combinada con la melódica de la tradición italiana, determinó su éxito en Estados Unidos, donde la canción también fue tema de varias versiones de artistas como Ella Fitzgerald, Louis Armstrong , Frank Sinatra , Dean Martin, Ray Charles, Barry White, David Bowie , Frank Zappa y más.
En 1985 también fue grabado con fines benéficos por un supergrupo de artistas italianos que también incluía a Fabrizio De André , Vasco Rossi , Lucio Dalla , Gianna Nannini, Patty Pravo, Enrico Ruggeri, Ivano Fossati y otros.
2. Andrea Bocelli - Con te partirò / Time to Say Goodbye
En el extranjero, la canción italiana se considera siempre y solo basada en la melódica y el bel canto. Esto se debe a que las canciones folk o rock o rap o punk apenas se exportan y exportan, pero también al hecho de que los dos sencillos más vendidos de nuestra historia pertenecen a esta tradición.
Después De azul pintado de azul , de hecho, la canción más vendida es Con te partirò de Andrea Bocelli.
Cifra que se obtiene considerando tanto la versión original italiana cantada in toto por el artista toscano, como el dúo grabado para el mercado internacional junto a Sarah Brightman (soprano-pop especializada en musicales y exmujer de Andrew Lloyd Webber) y titulado Hora de decir adiós .
El sensacional Festival de 1995
La canción también se había presentado en San Remo en 1995, intentando repetir la hazaña del año anterior, en el que el tenor se había impuesto en la categoría de Nuevas propuestas con la canción El mar en calma de la noche .
En esa edición, sin embargo, la competencia fue muy alta, ya que Giorgia con Come saprei (luego ganador), Gianni Morandi con In love , Ivana Spagna con People like us , Fiorello con Finalmente tú y el 883 con Sin tenerte aquí también participaron .
El gran éxito internacional llegó unos meses después, cuando la canción fue elegida como banda sonora para un comercial de televisión alemán. De repente se hizo popular en el centro y norte de Europa y vendió casi tres millones de copias solo en Alemania.
De ahí nació la idea de un dúo con Brightman y el éxito en el resto del mundo fue casi automático, tanto es así que la canción fue incluida en numerosos otros comerciales y entró en las bandas sonoras de películas y series de televisión. Entre estos debemos mencionar al menos Madagascar 3 , Los Soprano y Wanted - Elige tu destino .
3. Raffaella Carrà - Ruido
Acabamos de terminar de decir que la canción italiana en el mundo es ante todo melódica y debemos contradecirnos de inmediato. En el tercer lugar del ranking -con 10 millones de copias vendidas- encontramos de hecho una pieza que a principios de los 70 anticipó la moda del discomusic, un género que muy pocos asocian con Italia.
Los autores de la pieza fueron Guido Maria Ferilli, quien en ese momento había compuesto un puñado de piezas para Adriano Pappalardo y Caterina Caselli, y Andrea Lo Vecchio, ex colaboradora de Roberto Vecchioni y Mina. El arreglo fue firmado por Shel Shapiro.
Una canción a contracorriente, que anticipó la discordia
La canción era inusual para la época. El ritmo era muy rápido, el arreglo agresivo e incluso la letra -en la que una mujer aparentemente emancipada confesó tener miedo a algunos ruidos en la casa y sentirse sola- parecían ir contra la corriente de las consignas del feminismo.
No obstante, la canción alcanzó un éxito rotundo tanto en Italia como en el extranjero.
Lea también: La lista de cantantes italianos en la cima de las listas en la década de 2000
La canción fue presentada por Carrà dentro de la transmisión que luego se realizó en Rai, Canzonissima 1974 , que hizo que la canción entrara en el top ten italiano. Pero fue sobre todo más allá de los Alpes donde la canción se vendió mucho, gracias a sus versiones en inglés ( Get Movin ' ), español ( Rumores ) y francés ( Lumière ).
4. Patty Pravo - La muñeca
Centrada en la emancipación femenina, esta vez en un tono más clásico, también está The Doll , el primer y mayor éxito de Patty Pravo. En 1968, la canción lanzó su carrera permitiéndole vender, incluyendo incisiones originales, versiones y nuevas grabaciones, hasta 9 millones de copias en todo el mundo.
En 1968, Pravo, miembro de una rica familia veneciana, tenía solo veinte años. Durante dos años, sin embargo, había comenzado a hacerse un nombre en el mundo actuando en el Piper en Roma, un lugar que en ese momento causó sensación, tanto que pronto fue rebautizado como "la chica Piper".
Su primer trabajo fue un cover de Sonny & Cher, But You're Mine , grabado con el título Sad Boy . Sin embargo, aún faltaba una canción para abrir y remolcar su disco debut.
El primer éxito de Patty Pravo, rechazado por Gigliola Cinquetti y Caterina Caselli
Esta canción llegó en 1968, escrita por Franco Migliacci, Bruno Zambrini y Ruggero Cini. Antes de ofrecérselo al intérprete veneciano, los tres se lo habían propuesto a cantantes jóvenes pero ya consagrados como Gigliola Cinquetti y Caterina Caselli, pero también a hombres como Gianni Morandi y Little Tony.
Sin embargo, también llegó un gran número del extranjero, donde la canción fue inmediatamente exportada y en algunos casos regrabada por otros cantantes. La versión francesa de Dalida era famosa, pero la versión alemana de Heidi Bruhl, la versión sueca de Anita Lindblom e incluso la versión búlgara de Margarita Radinska también funcionaron bien.
Por último, las nuevas portadas de Giusy Ferreri y la estadounidense Sara Lov son más recientes .
5. Nini Rosso - El silencio
Concluimos con una canción que quizás no esperabas encontrar en las listas de éxitos porque, a pesar de un buen éxito en los años 60, no entró en el imaginario italiano. De hecho, ha tenido un gran éxito, especialmente en el extranjero. Hablamos de Silence , una canción casi exclusivamente instrumental grabada en 1964 por el trompetista Nini Rosso.
Y lo hizo intercalando su parte en solitario con una melancólica actuación, en la que hablaba de un soldado lejos de su novia.
La trompeta melancólica y las grandes ventas en Japón
El éxito de esta canción en particular, en ese concierto, fue tan sensacional que Rosso decidió grabarla en un disco. El registro alcanzó lo más alto del ranking italiano en 1965 pero se impuso sobre todo en el norte de Europa y Japón.1. Allí, de hecho, llegó a vender varios millones de copias (aunque las cifras varían de 5 a 10 millones, según la fuente).
Rosso, que había estado involucrado durante mucho tiempo en giras internacionales para montar este inesperado éxito, ya no pudo repetir esa hazaña. A lo largo de la década de 1960, sin embargo, apareció en varias películas musicales (la famosa musicarelli ) y participó en festivales en Italia y más allá.
También famosa en ese momento fue su canción Solo Man , que se usó como tema principal de la popular serie Lieutenant Sheridan Homicide Squad .
Otras 17 canciones italianas famosas en el mundo, además de las 5 ya reportadas
Estas cinco canciones iniciales son las que más se han vendido; pero detrás de ellos también hay muchos otros que son famosos en todo el mundo. Hemos seleccionado hasta 17: algunos han tenido un gran éxito en América, otros especialmente en Europa del Este y otros en Asia. Averigüemos uno por uno.
Umberto Tozzi - te amo
Escrito por Umberto Tozzi y Giancarlo Bigazzi e interpretado por el propio Tozzi, Ti amo se estrenó en Italia en 1977. Inmediatamente escaló nuestro ranking, pero también logró abrirse paso en el extranjero, particularmente en los países de habla francesa.
A lo largo de los años, se ha convertido en un elemento perenne de la música europea, también recogido y cubierto por otros artistas. Por ejemplo, también fue grabado en francés por Dalida, en alemán por Guildo Horn y en inglés por Laura Branigan (lo mismo que Gloria , de la que volveremos a hablar).
Ricos y pobres - será porque te amo
Tal vez porque te amo fue el punto de inflexión para los ricos y los pobres. Hasta 1981, el grupo era de hecho un cuarteto que había tenido algunos buenos éxitos, pero parecía estar en decadencia. Durante los ensayos para el Festival de San Remo, sin embargo, las dos mujeres del grupo, Marina Occhiena y Angela Brambati, discutieron y la primera abandonó el grupo.
Como trío, Ricchi e Poveri solo quedó quinto en esa edición del Festival, pero su canción, escrita por Dario Farina para la música y por Pupo y Daniela Pace para las letras, escaló las listas, convirtiéndose en el single más exitoso del año en Italia, en la mitad de Europa y en Latinoamérica.
Toto Cutugno - El italiano
También en San Remo (y siempre en quinto lugar) se presentó en 1983 L'italiano , una canción firmada por Toto Cutugno para la música y Cristiano Minellono para el texto. Una canción que atrajo tanto al público como a la crítica, y se vendió bastante bien en nuestro país.
Sin embargo, fue sobre todo en el extranjero donde hizo una explosión. La canción fue inmediatamente traducida y grabada por varios cantantes internacionales, como la finlandesa Kari Tapio, el israelí Doron Mazar, el portugués José Augusto. La versión Cutugno, sin embargo, se ha convertido en sinónimo de italianidad, y hoy también es por esta razón muy popular incluso en los países de la antigua URSS.
Laura Pausini - Soledad
La soledad es la canción que lanzó la carrera de Laura Pausini a principios de los 90 . Con él se presentó en el Festival de San Remo en la sección de Noticias y logró ganar el concurso. Siempre con ello escaló los rankings primero en Italia y luego en Europa.
De hecho, ya en los meses posteriores a su lanzamiento, la canción logró posicionarse en las listas francesas, holandesas y belgas. El verdadero boom, sin embargo, llegó un año después, cuando la carrera de Pausini había despegado: lo grabó en español con el título La soledad y luego en inglés, con una adaptación de Tim Rice, con el título Soledad .
Bella Ciao
Bella ciao es la canción partidista más famosa, nacida al final de la ocupación nazi y que se volvió extremadamente popular después del final del conflicto. Todavía es parte del debate político hoy, ya que se canta de vez en cuando, principalmente contra políticos que de alguna manera atacan la historia de la Resistencia.
La canción, sin embargo, es popular y también conocida en el extranjero. En primer lugar, en la década de 1950 se cantaba a menudo en varios festivales juveniles. Luego fue retomada por los trabajadores y movimientos de los 60 en toda Europa y se ha convertido también en uno de los símbolos de la izquierda en Estados Unidos. Finalmente, se utiliza varias veces en la popular serie de televisión The Paper House .
ORO - yo vivo por ella
Vivo para ella tiene una historia extraña. Fue escrito e interpretado en 1995 por los OROs, un grupo que no tuvo demasiada suerte, rompiendo muy pronto. La pieza, sin embargo, fue retomada casi de inmediato por Gatto Panceri, quien modificó parcialmente el texto, convirtiéndolo en una dedicación a la música.
En esta nueva versión la pieza fue grabada en el mismo año por Andrea Bocelli a dúo con Giorgia. Incluso en este caso, la canción no fue un gran éxito de inmediato, pero en poco tiempo se convirtió en un clásico de piano bar y comenzó a extenderse por todo el mundo. Bocelli, por su parte, lo grabó luego en diferentes idiomas, cantándolo con compañeros siempre diferentes.
Eros Ramazzotti - Cosas de la vida
En 1993, Eros Ramazzotti lanzó un álbum muy exitoso primero en Italia y luego en el mundo, Tutti Stories . El sencillo principal fue Cose della vita , escrito junto con Adelio Cogliati para el texto y Piero Cassano para la música.
El verdadero boom, sin embargo, llegó unos años después, en 1997. En vista de la publicación de la colección Eros , Ramazzotti decidió volver a grabar la pieza en una nueva versión con el título en inglés cantado a dúo con Tina Turner ( y con un video de Spike Lee). Esta versión causó sensación en toda Europa, vendiendo más de 1 millón de copias.
'Oh mi sol
'Oh, solo mio, todos la conocen, y obviamente también la conocen en el extranjero. Fue escrito en 1898 por el periodista Giovanni Capurro y el músico Eduardo Di Capua y presentado en un concurso napolitano (donde quedó en segundo lugar).
En los años siguientes, sin embargo, comenzó a extenderse popularmente primero en Campania, luego en toda Italia y luego, sobre todo gracias a los emigrantes, también en el resto del mundo. A lo largo de los años ha sido grabado por Enrico Caruso, Luciano Pavarotti e incluso Elvis Presley (en una versión en inglés titulada It's Now or Never ).
Lucio Dalla - Caruso
Caruso es una de las canciones más famosas de Lucio Dalla, escrita -como él mismo ha dicho repetidamente- durante una parada forzosa en un hotel de Sorrento a mediados de los años ochenta. El conocido cantante de ópera Enrico Caruso se había alojado en ese hotel sesenta años antes.
Debido a su referencia a la canción clásica napolitana, la canción ha vendido millones de copias tanto en Italia como en el resto del mundo. También ha sido reinterpretado por decenas de intérpretes, entre ellos Luciano Pavarotti, Anna Oxa, Andrea Bocelli, Julio Iglesias, Tina Arena, Il Divo, Il Volo, Céline Dion e incluso Metallica .
Renato Carosone - Quieres ser estadounidense
Escrita por Renato Carosone para la música y Nicola Salerno (alias Nisa) para la letra en 1956, Tu vuò fa 'l'americano es la canción más famosa del pianista napolitano. Tuvo un gran éxito tanto porque mezclaba jazz y swing de una manera muy original, como por la sátira hacia el "estilo americano" que se estaba volviendo popular entre los jóvenes.
Contribuyó al éxito mundial de la canción también el hecho de que se incluyó en varias películas, tanto nacionales como internacionales. Por ejemplo, en la estadounidense de 1960 La baia di Napoli fue interpretada por Sophia Loren frente a Clark Gable. Más recientemente, en Mr. Ripley's Talent fue interpretado por Matt Damon y Jude Law junto a los hermanos Fiorello.
Tony Renis - Cuando, cuando, cuando
Cuándo, cuándo, cuándo fue presentado en 1962 en el Festival de San Remo por un joven Tony Renis, que lo había escrito junto a Alberto Testa. A pesar del ritmo de la bossa nova, lamentablemente no pudo pasar del cuarto lugar en la clasificación final.
Inmediatamente después del final del Festival, sin embargo, la canción comenzó a escalar las listas, en Italia y en el mundo. En Estados Unidos, en particular, el éxito estuvo asegurado por la adaptación inglesa de Pat Boone y luego, a lo largo de los años, por varios arreglos propuestos periódicamente por el propio Renis.
Massimo Ranieri - Perder el amor
Perdiendo el amor también salió del Festival de San Remo , canción con la que Massimo Ranieri triunfó en la edición de 1988. La pieza fue escrita por Marcello Marrocchi y Giampiero Artegiani y es curioso notar que dos componentes también tocaron en la versión disco degli Elio y los cuentos tensos, Sergio Conforti (o Rocco Tanica) y Paolo Panigada (Feiez).
La canción se vendió muy bien en Italia, relanzando la carrera de Ranieri, que en años anteriores había dejado de lado un poco la música para dedicarse a la actuación. Pronto también fue traducido al español y francés y grabado por otros cantantes de todo el mundo.
Azúcar - Sin mujer
Senza una donna es uno de los primeros éxitos de Zucchero y el más importante a nivel internacional. La canción fue escrita en 1987 e incluida en el álbum de Blue , y también mostraba las dificultades matrimoniales del cantautor, que pronto se divorciaría.
Poco tiempo después, Zucchero decidió utilizar la canción para concretar su amistad con su colega Paul Young, grabando una versión con el texto parcialmente traducido, rebautizado Sin mujer (Sin mujer) . Esta versión alcanzó la cima de las clasificaciones europeas, obteniendo muy buenos resultados en Francia, Suiza, Alemania y los países escandinavos.
Goblin - Rojo oscuro
Profondo Rosso es una de las películas más famosas de Dario Argento . Y, si lo has visto, bien sabes que uno de los ingredientes clave del éxito de esa película es también la banda sonora, escrita por el pianista Giorgio Gaslini.
Las canciones fueron grabadas ya en 1975 por el grupo de rock progresivo Goblin y tuvieron un gran éxito internacional, luego reutilizadas en cientos de videos, películas, series de televisión y comerciales. Aún hoy las primeras notas traen a la memoria todas las atmósferas oscuras de esa película.
Umberto Tozzi - Gloria
Entre finales de los 70 y principios de los 80, Umberto Tozzi vivió un período de gran éxito no solo en Italia, sino en todo el mundo. Te amo , de lo que ya te hemos hablado, lo demuestra , pero también y sobre todo Gloria , su canción más exitosa en América.
La pieza fue lanzada en Italia en 1979, escrita por el propio Tozzi y por Giancarlo Bigazzi. El grabado de Tozzi ya salió muy bien en varios países europeos, como Francia, España, Suiza y Bélgica. En 1982, sin embargo, la canción fue traducida al inglés y grabada por Laura Branigan, subiendo a la segunda posición en la lista de Billboard.
Adriano Celentano - Azzurro
Azzurro es una de las canciones más famosas del repertorio de Adriano Celentano y sin duda la que más éxito ha tenido en el exterior. Escrita para la letra de Vito Pallavicini y para la música de Paolo Conte y Michele Virano, la canción se lanzó inicialmente en 1968.
De inmediato se convirtió en una canción muy querida por los emigrantes, que todavía iban a hacer temporeros en Suiza, Austria o Alemania, extendiéndose así también a esos países. Luego fue traducida y grabada, con el tiempo, también en el extranjero, especialmente en francés y alemán. En muchos países sigue siendo hoy uno de los símbolos de la italianidad y de nuestra música.2.
Al Bano y Romina Power - Felicidad
Felicità es sin duda una de las canciones más famosas, incluso en Italia, de la pareja formada por Al Bano y Romina Power. Se presentó en el Festival de San Remo en 1982, donde finalmente quedó en segundo lugar, y fue escrito por Cristiano Minellono, Dario Farina y Gino De Stefani.
Ya en ese mismo año, EMI también lanzó el single en el extranjero y logró vender 25 millones de copias. La canción es muy popular en Francia, Alemania y especialmente en los países de Europa del Este, especialmente en Rusia, donde Al Bano todavía es muy querido en la actualidad.3.
La infografía con el resumen final
Y tú, ¿qué famosa canción italiana prefieres?
Notas e ideas
- 1Un éxito también por la promoción de la discográfica, la recién nacida Hansa, que a partir de ahí empezó a crecer y desarrollarse, como apuntaba en su momento aquí Billboard .
- 2Como era de esperar, cuando Alemania Occidental ganó la Copa del Mundo en Italia '90, un grupo alemán, Die Toten Hosen, decidió grabar su propia adaptación de Azzurro para celebrar el evento. Su versión, en realidad bastante espantosa, se puede encontrar aquí .
- 3Entre otras cosas, debido a su popularidad, Al Bano recientemente tuvo algunos problemas con el gobierno de Ucrania, que lo considera un "amigo de Putin". Aquí la información al respecto.
No hay comentarios:
Publicar un comentario